24.11.11

ARQUITECTURA - El Puente de Moisés


Inspirado en el relato bíblico del paso del mar Rojo, el estudio de arquitectura holandés RO&AD es el autor de este puente que divide, literalmente, las aguas del canal que rodea una antigua fortaleza en la ciudad de Bergen op Zoom, en los Países Bajos.





La West Brabant Water Line es una línea defensiva formada por una serie de fortalezas, diques y canales, que fue construida durante el siglo XVII para proteger esta región fronteriza de los ataques españoles, franceses e ingleses durante las Guerras de Flandes y la Guerra de Sucesión Austriaca.

Como parte de un reciente proyecto de restauración de esta línea defensiva, RO&AD diseñó el "Puente de Moisés", que da acceso a la Fort de Roovere, la más grande de estas fortalezas, que estaba rodeada por un foso demasiado profundo para permitir el avance a pie del enemigo, pero lo bastante bajo para impedir el uso de embarcaciones.





Según RO&AD, la construcción de un puente convencional resultaría contradictoria con la condición defensiva original. Por ello, y con el fin de evitar romper el carácter infranqueable del foso, el proyecto se concibe como una pasarela "hundida" en el agua, que permite atravesar el canal por debajo del nivel de la superficie. Además, a diferencia de las pasarelas comunes que se elevan por encima del cauce, el puente proyectado es prácticamente invisible desde la distancia y se integra discretamente en el paisaje. 



Construido con Accoya, una madera con un tratamiento especial que permite impermeabilizar el puente y resistir la erosión producida por la corriente, el proyecto no sólo es visualmente asombroso y funcional, sino que también es duradero y respetuoso con el medio ambiente. 









El "Puente de Moisés" ha sido reconocido por el Colegio de Arquitectos Holandés como la mejor estructura del año 2011 y se encuentra, además, entre los finalistas para los Dutch Design Awards.

Vía: Dezeen


18.11.11

FOTOGRAFÍA - David Frutos


David Frutos es uno de los fotógrafos de arquitectura más reconocidos del panorama nacional actual. Nació en Las Palmas de Gran Canaria en 1973 y en 1999 se licenció en Ciencias de la Información en la especialidad de Imagen Visual y Auditiva, por la Universidad Complutense. Comenzó su carrera profesional realizando reportajes fotográficos de todo tipo hasta que, a partir del 2001, se especializó en el campo de la arquitectura, ganándose una magnífica reputación. 

Ha trabajado con arquitectos de reconocido prestigio, como Rafael de la Hoz, Guillermo Vázquez Consuegra, Rafael Moneo, Izaskun Chinchilla, Javier García Solera o José María Torres Nadal, entre otros. 

Así mismo, colabora de forma habitual con revistas especializadas de arquitectura, tanto de difusión nacional como internacional, como On Diseño, Diseño Interior, Arquitectura Viva, Diseñart, Pasajes, Metalocus, Proyecto Contract, Detail, The Architectural Review, A+U, Costruire, Livingdeco, Tectónica o AIT entre otras muchas.

Sus trabajos se pueden consultar tanto en su página web, www.davidfrutos.com, como en su blog, davidfrutos.blogspot.com.


David Frutos is one of the moste recognized photographers of architecture of th current national scene. He was born in Las Palmas de Gran Canaria in 1973 and in 1999 he was graduated on Information Science on the special field of Visual and Hearing Image, by the Complutense University of Madrid. He began his professional career making photographic reports of all types until, since 2001, he specialized on the architecture field, gaining a wonderful reputation. 

He has worked with recognized architects, like Rafael de la Hoz, Guillermo Vázquez Consuegra, Rafael Moneo, Izaskun Chinchilla, Javier García Solera or Jose María Torres Nadal, among others.

Likewise, he regularly cooperates with architecture magazines, both national and international diffusion, like On Diseño, Diseño Interior, Arquitectura Viva, Diseñart, Pasajes, Metalocus, Proyecto Contract, Detail, The Architectural Review, A+U, Costruire, Livingdeco, Tectónica or AIT, among others. 

You can see his works both in his website, www.davidfrutos.com, and in his blog, davidfrutos.blogspot.com.


Panteón en Espinardo - Manuel Clavel


Parada de tranvía en Alicante - Subarquitectura


Centro de Ocio y Turismo - J.Mª López y Manuel Ródenas


 Centro cultural Párraga - Antonio Abellán


Club Naútico Los Alcázares - Clave Arquitectos


Colegio de Aparejadores en Murcia - I + a Arquitectos


Farmacia en Nonduermas - Javier Peña


MUCAB - Martín Lejárraga


Juzgados de Jumilla - AD-HOC


Instituto Cervantes en Nueva York - AD-HOC


7.11.11

INTERIORISMO - Estilo nórdico o escandinavo


Siguiendo con el repaso a los distintos estilos decorativos, hoy toca el estilo nórdico o escandinavo, que se ha convertido en uno de los más populares en los últimos y no sólo gracias a IKEA, aunque la cadena sueca, con sus diseños económicos y actuales, ha contribuido en gran medida a la difusión del diseño escandinavo a nivel internacional. 

Comúnmente se atribuye al pintor sueco Carl Larsson y a su esposa Karin Bergöö, ambos artistas y diseñadores de interiores a finales del siglo XIX y principios del XX, la creación del estilo escandinavo. Adelantándose a su tiempo, su casa, caracterizada por unos interiores muy luminosos, con colores cálidos y detalles sencillos, constituía un ejemplo totalmente diferente a la decoración victoriana y al estilo recargado de su época.



El estilo nórdico o escandinavo surge influenciado por el clima y la situación geográfica de Escandinavia, por los colores de sus paisajes y por las tradiciones locales. 

Los largos inviernos y la falta de luz natural en los países nórdicos crearon la necesidad de buscar interiores claros y espaciosos, que aprovecharan al máximo la luz disponible a través de techos altos, grandes ventanales y el uso de colores claros.





La paleta de colores se baja generalmente en tonos neutros, tanto para las paredes y suelos, como para los muebles: blancos, desde el crudo hasta el blanco más puro, beiges, tonos tierra, así como diferentes tonalidades de madera natural e incluso colores como el azul pálido, que recuerda a los cálidos días de verano. 







La decoración se basa en el uso de materiales naturales, como la piedra y la madera, que hacen de la vivienda un refugio inspirado en la naturaleza que les rodea. Los suelos suelen ser de parquet, con maderas de color claro o pintadas en blanco, o bien de baldosas antiguas. 





El mobiliario, también en tonos claros, suele ser de líneas simples y claras y, a veces, con un aspecto rústico y desgastado. Sin embargo, es habitual combinar piezas antiguas con otras de diseño más actual, lo que confiere a estos espacios un toque muy personal. Pero siempre buscando, ante todo, la comodidad y la funcionalidad





Los textiles, siguiendo esta misma línea, suelen ser de materiales naturales como el algodón o el lino. Los cojines y las alfombras son unos de los complementos más utilizados, por lo general, con diseños geométricos de cuadros o rayas en colores llamativos o estampados de pequeñas flores, que introducen el toque de color y contrastan con la armonía del resto de la composición. 

Los accesorios y pequeños detalles complementan la decoración, pero siempre de forma ordenada y sin recargar el espacio. Los espejos, de nuevo con el fin de aprovechar al máximo la luz natural, son uno de los objetos decorativos más frecuentes. Así mismo, otros elementos secundarios como lámparas, velas, flores o jarrones de porcelana o vidrio, constituyen un complemento fundamental a la decoración y transmiten una sensación de calidez e intimidad que se echa en falta en otros estilos más minimalistas o contemporáneos. 





Fotos vía: Delikatesen


2.11.11

DESTINOS - Sicilia (parte II)


Tras la entrada anterior (aquí), seguimos con el repaso de nuestro viaje a Sicila, esta vez por la parte este y sur de la isla: Siracusa, Taormina, el Etna y Agrigento. 




































1,2,3,4,5,6,7,8 - Siracusa
9,14 - Etna
10,11,12,13 - Taormina
15,16 - Agrigento
17 - Scala dei Turchi


Related Posts Plugin for WordPress, Blogger...